Denne uken i design: 30. januar 2015

En typografialgoritme, Super Bowl, viktige ytelsesindikatorer, "normalt" design og neonlys - hva har de alle til felles? Hvert tilsynelatende forskjellige element er en del av en designtrend du bør tenke på. Og denne uken i design skal vi ta en titt på hver enkelt.

Hver uke planlegger vi å se på viktige produktutgivelser og oppgraderinger, verktøy og triks og til og med noe av det mest populære du snakker om på sosiale medier. Og vi vil gjerne høre hva som skjer i din verden også. Har vi savnet noe? Slipp meg en linje på [e-postbeskyttet].

Et typeskrift tegnet av datamaskiner

"Alt gammelt er nytt igjen." - Peter Allen, “All That Jazz” (1979)

Setningen kunne ikke være sannere enn med denne nye skrifttypen, som er inspirert av typografien fra gamle kart. Obsidian er en dekorativ skrifttype i 3D-stil som er laget fullstendig ved hjelp av en serie datamaskinalgoritmer, i stedet for penn og papir.

"Typeface design har ikke rask prototyping, " sa typograf Jonathan Hoefler fra Hoefler & Co., som produserte skrifttypen, fortalte nylig Wired magazine.

"Vi bekymrer oss alltid for å jobbe med historiske ting som vi kommer til å avvikle med et skriftsnitt som bare er brukbart for ragtime noter, eller et slags museumsverk, " sa han i "Et genialt nytt skrifttype inspirert av gamle kart, men Laget med algoritmer. ” "Vi ville virkelig at Obsidian skulle være nyttig for moderne redaksjonelle design, for webdesignere, for å være fargerik og uttrykksfull, men ikke tungt forankret i historien."

Vitenskapen bak opprettelsen av skrifttypen er ganske kul. Det kom sammen som et prosjekt mellom Hoefler og designeren Andy Clymer, der de opprettet en algoritme for å definere mer enn 600 tegn, belysningsteknikker og stoke bredder som trengs for skrifttypen. I stedet for kurver og streker som er tegnet for hånd eller et vektorbasert designverktøy, er Obsidian laget av piksler.

Fra Obsidian-beskrivelsen: “Vi startet Obsidian-prosjektet med to spørsmål: kan et dekorert skrifttype hylle denne tradisjonen mens den er relevant for designere i dag, og hvilke verktøy kan vi lage for å hjelpe oss å komme dit? Typedesign er fremdeles i stor grad en manuell kunst, og vi følte det akutte behovet for tekniske løsninger for å hjelpe oss både å utforske alternativene våre gjennom rask prototypering, og utføre vellykkede ideer i den store skalaen som kreves av et moderne skrifttype. ”

Skrivemåten tok et år å lage. Du kan kjøpe skrifttypen for prosjektene dine eller lære mer om opprettelsen av det fra Hoefler & Co.

Designe for interaktive pakker

Med søndagens Super Bowl vil mye av reklameverdenen se på det største sportsbegivenheten i amerikansk fotball. Og nytt i år er designkonsepter som lager trykte produkter med interaktive elementer.

Interaktiv emballasjedesign er en av de største trendene som skjer akkurat nå. Designere samarbeider med markedsførere for å finne ut hvordan de kan få brukere til å se og ta på en fysisk gjenstand og deretter handle ut fra informasjonen på nettet.

Og denne designtrenden får fart. Pepsi, en av de største sponsorene for arrangementet inkludert signaturhalvvisning, har en designet boks som ber Pepsi-drikkere om å utføre spesifikke handlinger på nettet etter å ha kommet i kontakt med boksen, inkludert skanning av boksen med en mobilapp. Tidligere i sommer lanserte brusrivalen Coca-Cola #ShareACoke-kampanjen. Med dette interaktive pakkedesignet skulle folk finne en brus med navnet eller en venns navn og dele bilder av Coke-delingsopplevelsen på sosiale medier.

Men hva betyr alt dette for hverdagens designer? Mye. Designere må være klar over trender i markedsføring for å ligge foran designspillet. Pakkedesign, som tidligere var begrenset til en faktisk pakke, inkluderer nå pakken og en rekke interaktive og online elementer. Hver av disse delene og brikkene skal synkroniseres slik de fungerer og slik de ser ut.

Utviklingen av jobbene våre skjer akkurat nå. På en måte som ikke har skjedd før, vil designere måtte jobbe på tvers av plattformer, enheter og til og med designsjangre som alt sammen har blitt gjort av forskjellige personer eller team i det siste.

Holder sporet med KPIer

Nesten hver nettdesigner, utvikler eller markedsfører virker besatt av viktige ytelsesindikatorer i disse dager. Alle ønsker å kunne kvantifisere, måle og rapportere suksess.

Hvilke KPI-er er de viktigste når det gjelder webside- og UX-design? Hvor skal oppmerksomheten fokuseres? Armen Ghazarian forklarte nylig fem viktige UX KPI-er som er viktigst i en fersk artikkel for Designmodo.

1. Oppgave suksessrate. Hvor mange brukere avslutter oppgaver som de prøver eller starter på nettstedet ditt?
2. Tid på oppgave. Hvor lang tid tar det en bruker å fullføre spesifikke handlinger?
3. Bruk av søk versus navigasjon. Hvordan finner brukere ny informasjon på nettstedet ditt eller flytter fra side til side?
4. Brukerfeilrate. Hvor blir feil begått av brukere, og hvor ofte skjer det?
5. Systembrukbarhetsskala. Undersøkelsesbasert informasjon fra faktiske brukere kan gi mye innsikt.

Hva er "vanlig" design?

"Et vanlig objekt tatt ut av sin kontekst, uendret med dens iboende betydning intakt og deretter gjort til å kollidere med et veldig isolert syn."

Inntil nylig var “normcore” ikke en gang en del av designvokabularet. Nå er det et ord som dukker opp nesten daglig. Ordet kom først inn i diskusjonen gjennom en annonsekampanje av forhandler Gap, og er preget av unisex-stil, gjennomsnittlig utseende, "normal" klær. Definisjonen har utvidet til å omfatte nesten alt "normalt" og til og med "kjedelig."

Så hva er “normalt” design? Hvordan magasinet nylig utforsket denne ideen i "Beyond Normcore: The Inherent Meaning of Normal Design." Mens konseptet starter med mote, når konseptene utover en enkelt disiplin. I utgangspunktet kan normcore og normal design kokes ned til noen få enkle konsepter:

• Kunsten å la være: Det er akseptabelt å bruke eskeprodukter. Ikke alt må være oppfunnet med det formål å designe noe nytt.
• Den super normale tid: Design kan samsvare med vanlige standarder, naturlige konsepter eller sjanser. Mens ideen er bred, ser mange designere på trenden som "et vanlig objekt tatt ut av sin kontekst, uendret med dens iboende betydning intakt og deretter fått til å kollidere med en veldig isolert visjon."
• Nullobjektet: Normcore kan også forholde seg til intethet og ideen om et naturlig eller undertegnede konsept.

Så hva er ideen din om "vanlig" design? Er det til og med noe slikt? Del tankene dine med oss ​​i kommentarene.

Bare for moro skyld

Natur og typografi er to av favoritt tingene mine. Men sjelden blir de kombinert… til nå.

“Day and Night and Aporia” av den koreanske artisten Jung Lee, har et vakkert sett med bilder som viser natur og typografi på en måte det er vanskelig å forestille seg uten å se det. Installasjonen ble første gang vist på Green Art Gallery i Dubai i slutten av 2013, og er noe av en websensasjon.

Hver av brikkene har neonbokstaver mot et naturtro bakgrunn. Utseendet endres med dagslys eller om natten og har en rekke landskap. Bildene er rett og slett fantastiske og er noe du kan se på hele dagen. Gå over til Design Milk to av Lees samling. (Du kan komme til å begynne med det ganske lenge.)