Overlever på en kreativ samlebånd
Føler du noen gang at du gjør det samme hele dagen hver dag? Lurer du på hvordan du muligens kan forventes å komme med originale og kreative ideer nesten uopphørlig?
Bli med i klubben. I dag skal vi snakke om hvordan og hvorfor designere sliter med kreativitet, noen tips for å unngå utbrenthet og om du bør tøffe det eller komme deg ut mens du fremdeles kan.
Lever drømmen
Å være en kreativ profesjonell er drømmejobben min. Design, skriving, fotografering, dette er den slags ting folk forestiller seg å tjene penger på mens de klokker inn og ut av jobber som de hater. Jeg var heldig nok til å falle inn i denne bransjen veldig tidlig i livet og har holdt på med det i nesten et tiår. Jeg er ekstremt takknemlig for mulighetene jeg har hatt til å tjene til livets opphold på noe jeg elsker og for å være ærlig, jeg kan ikke forestille meg å gjøre noe annet.
Når du har gjort dette en stund, er den naturlige reaksjonen imidlertid en tendens til utbrenthet. Kreativitet er et interessant beist. Den kommer og går av sin egen vilje og er veldig vanskelig å regjere i og ta kontroll over på en produktiv måte. Det er en delikat flamme, og hvis du skyver den for hardt, vil den snus helt ut.
Mange yrker kan ta kreativitet når det kommer. De setter pris på det når det er der, og stoler på solid forretningsskikk og erfaring når det ikke er det. Vi har egentlig ikke den luksusen. La oss innse det, vi forbasser kunstnerisk kreativitet med masseproduksjon. Noen ganger føler jeg meg som en glorifisert samlebåndarbeider, som hele tiden blir tvunget til å skaffe ut antatt “originalt” innhold slik at jeg kan betale regningene mine.
Selv her på Design Shack! Jeg viser ut tre til fire artikler per uke. Du vet det vanskeligste? Bare å komme med emner å skrive om. Jeg har for lengst mistet tellingen av hvor mange designartikler jeg har skrevet og er hardt presset på å finne nye ting å lære og diskutere hver uke.
Så spørsmålet blir et av overlevelse. Hvordan kan du gjøre det i en bransje som forventer at du skal være en uendelig historie med kreative tanker? Alle har sin grense, og jeg har sett at de beste av dem krasjer og brenner hardt på et eller annet tidspunkt. Noen skyver gjennom og noen forlater og ser aldri tilbake. Hva er forskjellen mellom de to? Hvilken person skal du være?
La oss se på noen triks fra handelen som kan holde deg frisk.
Varier oppgavene
Henry Fords samlebånd revolusjonerte produksjonsverdenen og er kanskje en av de viktigste utviklingen i historien som førte til den utrolig produktive planeten vi lever på i dag.
Det var imidlertid ikke uten problemer, nemlig mennesker (derav disse ble erstattet der det var mulig). Folk har en tendens til å lure på samlebånd. Du utfører den samme sinnsløvende oppgaven dag og dag ut i noen år, og noe bryter bare i hodet. Det som virker som en god jobb for en arbeidsgiver, kan være en psykologisk tortur for en ansatt.
En nyttig løsning på dette problemet er å variere oppgavene en gitt person utfører. Ved å trene arbeidere på flere aspekter av samlebåndet, gjør du det mulig for folk å bevege seg rundt og komme seg bort fra å utføre det samme om og om igjen.
En annen løsning på det samme problemet ble funnet ved å la en arbeidstaker faktisk lage majoriteten av et objekt. For eksempel, hvis du bygger lommeur, kan du enten la hver person på samlebåndet sette inn et enkelt gir om og om igjen eller la hver person utføre flere oppgaver som resulterer i en ganske ferdig klokke. Det viser seg at arbeidstakertilfredsheten har en tendens til å være høyere hvis de ser resultatet av arbeidskraften og kan ta æren for flere aspekter av det. I likhet med den forrige løsningen, varierer dette også oppgavene de utfører.
Jeg lærte denne kunnskapen i en business school management-klasse, men bruker den på livet mitt som frilans-kreativ. Som jeg nevnte ovenfor, designer jeg ikke bare, jeg er også forfatter og fotograf. Jeg har lært å tjene anstendige penger i alle disse tre oppgavene, og kan skifte fokus når man begynner å ha på meg for tungt.
Dette er åpenbart en variant av den første løsningen. Du kan også forfølge den andre løsningen ved å utvide hvor mye du kan gjøre på et prosjekt. Hvis du bare er en front-end designer, kan du prøve å lære å kode. Ved å utvide antall ting du gjør på et gitt prosjekt, kan du heve prisene og gjøre jobben din mindre ensformig.
Utfordre deg selv
Dette er ekstremt viktig og kan virkelig hjelpe deg med å unngå å slå en kreativ vegg. Når du stadig utfordrer deg selv til å gjøre nye ting, holder det deg interessert og øker ferdighetssettet ditt. Visstnok går prosjekter mye raskere hvis du bygger vaner og kaster ut prosjekter så raskt som mulig, men du lamsler deg selv på lang sikt ved å sette en trend rettet mot profesjonell stagnasjon.
Hvis du stadig lærer og prøver nye ting, vil du være interessert. Sett høydepunktene dine, og ta sikte på å levere prosjekter som er litt utenfor kompetanseområdet. Kan du lage et nettsted, men ikke et WordPress-tema? Ta en jobb med å lage en, så vil du tvinge deg selv til å lære. Vil du forbedre ferdighetene dine som kunstner? Opprett og selg et tilpasset ikonsett.
Når du henter nye ferdigheter, vil du oppdage at du faktisk unngår kjedsomhet. Du vil samle massevis av kreative verktøy som du selektivt kan bruke til forskjellige prosjekter, jo mer du har jo lengre tid du kan gå uten å føle at du gjør de samme triksene for hvert prosjekt.
Inspirasjon
Dette konseptet er veldig nært knyttet til ideen om å finne kreativ inspirasjon. Bash designgallerier alt du ønsker, men den dagen du går tom for ideer, kan de bare redde karrieren din. Et konsistent kosthold med designinspirasjon gir ikke design å rive av, men en konstant strøm av ferske ideer for å kombinere, bygge videre og utvikle seg.
For meg gir designinspirasjon meg noe å håpe på. Når jeg ser arbeidet til bedre designere enn meg, utfordrer det meg til å jobbe hardere og prøve å øke talentnivået mitt til å være på nivå med menneskene som jeg respekterer. Jeg vil ofte se en Photoshop-tekstur eller CSS-triks og forsøke å gjenskape den bare for å lære om prosessen.
Er Design din lidenskap?
Designsamfunnet er praktisk talt en kult. Vi har vårt eget lille språk som ingen andre eksternt forstår, eksklusive nettverk, propaganda, hypnotiserende konferanser og viktigst av alt, en delt måte å se verden på som er unik for menneskene i boblen.
Kan du overleve utenfor kulturen? Absolutt. Men det er en grunn til at det eksisterer. Vi designere har en tendens til å virkelig elske det vi gjør og er ivrige etter å samhandle med andre som føler det samme. Vi gleder oss over skrifter for å rope høyt, du kommer ikke til å finne den kvaliteten i noen som helst.
Poenget med at jeg kjører hjem her er at mange av oss har gått langt utover design som profesjon til design som en lidenskap. Design er ikke bare hvordan vi samler inn en lønnsslipp, den definerer hvem vi er som mennesker. Jeg bruker utallige timer av fritiden min til å lese og lære om design. Ja, det hjelper meg med å gjøre jobben min bedre, men det er en positiv bivirkning av det faktum at det ganske enkelt er noe jeg liker å gjøre. Finn meg noen som driver yrket sitt som en hobby når de ikke er på klokka, og jeg viser deg noen som er helt lidenskapelig opptatt av det de gjør.
Finn en flukt
Når det er sagt, sørg for at du kommer ut av huset regelmessig! Design er en flott hobby, men du må finne et sted hvor du kan gå og glemme jobb i noen timer. Dette er nesten umulig for meg, da jeg har en tendens til å tenke og stresse om jobb 24/7. Jeg tenker på jobb når jeg kjører, under måltider og mens jeg ser på film. Selv som en regelmessig utøvende musiker finner jeg ofte at hjernen min vandrer til å jobbe mens jeg spiller på scenen!
I fjor bestemte jeg meg for å ta opp karate fordi jeg er en lat jockey og trengte en morsom måte å komme i form på. Klassene er overveldende vanskelige og krever mer fysisk anstrengelse enn jeg trodde, så mye at jeg ofte ikke kan fokusere på annet enn å komme gjennom det. Disse 2-3 timene per uke er kanskje den lengste våkne strekningen jeg har som er helt fri for arbeidsrelatert stress. Følgelig går jeg bort og føler meg fantastisk og uthvilt.
Stol på meg, du trenger å finne din egen karateundervisning, noe du liker som tar tankene dine langt borte fra design og tvungen kreativitet. Det vil forandre hele verdenen din.
Elsk det eller forlat det
For å overleve på den kreative samlebåndet må du elske det du gjør. Uansett hva, vil du treffe den utbrente scenen på et eller annet tidspunkt. Du blir lei av hele bransjen, du vil føle deg fullstendig tappet for intellektuell kapasitet og du vil lengte etter å gjøre noe annet med livet ditt. Herfra vil en av to ting skje. Hvis du elsker det du gjør, vil du komme deg ut av det. Selv om du drar, kommer du tilbake fordi du til slutt ikke kunne være lykkeligere med å gjøre noe annet for deg.
Den andre muligheten er at du vil innse at du aldri virkelig elsket jobben din som designer. Du har alltid overlevd fra helg til helg og hatet alt derimellom og var aldri gal nok til å kaste bort fritiden din på å dyne ferdighetene dine. Hvis dette er deg, ta mitt råd, vil du ikke klare det. En dag vil maskinen i hodet slutte å produsere. Kvaliteten på arbeidet ditt vil gli, og du vil vende deg over et liv brukt på å slå hjernen din til underdanighet.
Å være en kreativ maskin er ikke for alle. Stressnivået er høyt, og du kan aldri være helt sikker på at det neste prosjektet ditt vil bli en suksess. Noen av oss får en merkelig høyde av det, andre utvikler aldri magen for det. Uansett vil jeg ikke klandre deg for at du drømmer om en jobb som ikke krever kreativitet overhodet. Det gjør jeg sikkert.
Fotokreditter: Alden Jewell, Vince Chan og Gary Blakeley.
