10+ Topp grafiske designtrender fra 2020

/2016-07-28 11:39:19/
Andrick
/Programmer/

Hva er varmt i grafisk design? En av tingene folk alltid vil snakke med meg er trender i grafisk design. Her er forhåndsvisning av hva som kommer til å bli varmt i 2020.

Det er et så interessant tema fordi det er trender som endrer seg sakte over tid - bare se på den lange utviklingen av flat design til der vi er nå - og andre som ser ut til å snu over natten. Bør du alltid skynde deg å bruke de nyeste grafiske designtrendene i arbeidet ditt? Selvfølgelig ikke. Men det er nyttig å hente nye ideer, finne inspirasjon og se hvilke typer teknikker og stiler som former vår bransje.

Utforsk designressurser

1. "Organisk" utseende og følelse

De siste årene har det vært et press for å lage mer autentiske grafiske designelementer som kobles bedre sammen med publikum. Som har utviklet seg til et mer "organisk" utseende på preg.

Det organiske utseendet er bedragende fordi det ser ut som et enkelt design uten design. Men det kan være mye arbeid fra designeren som ser så organisk ut, bare skissert eller frisk.

Du kjenner disse designene fordi de ser ut til å bety noe. De kobler seg sammen og gir gjenlyd med publikum og har det som "hvem som helst kunne ha kommet opp med dette". (Ja, det kan være irriterende å høre eller tenke, men det er den visuelle estetikken her.)

Organisk grafisk design bruker logoer uten mye forseggjort farge eller beundring - tenk på stiler som er populære blant startups - og har en tendens til å ha enkel typografi og fargepaletter. Produktene kan være laget av bærekraftig emballasje eller materialer da alt spiller sammen med denne trenden. Organisk i design er organisk av natur.

2. Tung typografi for innvirkning

Den andre enden av designspekteret er neste trend for 2020: Tung typografi. Det ser ut til at store, dristige, tykkestilte skrifter dukker opp overalt.

Måten å få dette til å fungere på er å sikre at støttende tekst- og kunstelementer er enkle å lese og forstå

I tillegg til dristige streker, har mange av disse skrifttypene også funky former, animasjoner eller andre teknikker designet for å få oppmerksomhet. Denne trenden er alt annet enn kjedelig, og kanskje mest overraskende er noen av typeskjermene fokusert mindre på lesbarhet enn brukerengasjement.

Med det i tankene er måten å få denne trenden til å sikre at det er lett å lese og forstå understøttende tekst- og kunstelementer. De bør ha en enkel form og funksjon for å støtte tung og mer innflytelsesrik typografi.

Denne stilen fungerer også bedre for mer etablerte merker som ser ut, føles og stemme eller stemning som brukerne allerede kjenner. Det fungerer slik: Selv om du ikke kan lese alle ordene på en webside, vet du hvilken nettside du er på takket være jevn merkevare og følelse.

3. Abstrakte illustrasjoner

Abstrakte illustrasjoner overtar designprosjekter. Denne designstilen er populær takket være tilgjengeligheten i sett og som en rask måte å lage en scene uten bilder, og fungerer for nesten alle typer nettsteder eller bransjer.

Primært abstrakte illustrasjoner kommer fra en av to kilder:

Tilpassede illustrasjoner som du lager selv for et spesifikt prosjekt
Sett, eller forhåndsdesignede, illustrasjoner som kommer som enkeltfiler eller del av en scenegenerator (lar deg blande og matche illustrerte deler for en semi-tilpasset design)

Denne trenden ser ut til å være mest populær i designprosjekter for oppstart eller digitale verktøy og produkter, men har anvendelse for nesten all bruk. Abstrakte illustrasjoner trenger ikke å være den fulle estetiske heller; bland og match ekte bilder med abstrakte elementer (ikoner eller grafikk) for en enda mer interessant - og trendy - visuell effekt.

4. Innlemme stemme og lyd

Hei Alexa ...

Hva skjer etterpå? Den største trenden i 2020 er kanskje ikke en du kan se. Det er en du hører.

Det er en stor sak å legge til stemmeelementer, lydklipp og mer interaktivitet for lydopplevelser. Bare tenk på hvor ofte du bruker stemmeaktiverte grensesnitt i din daglige rutine. Å levere verdifullt innhold er et sentralt element i å gjøre dette arbeidet mest effektivt. (Det er litt koding "magi" involvert også.)

På baksiden bruker lyd på nettsteder og design som ikke er en del av et stemmegrensesnitt. Fordi brukere blir mer vant til å ta med seg enheter og se på video, er det mer sannsynlig at de jobber med designelementer som inkluderer lyd. (Bare sørg for å bruke klikk eller trykk på aktivering. Auto-play er fremdeles et nei-nei i de fleste tilfeller.)

5. 3D-effekter og dybde

Grafisk design får en stor dose virkelighet.

Fra tredimensjonale former og lag til dybde som gjør at noe ser ut til å hoppe av lerretet, ser denne trenden ut til å vokse med store sprang. Det er noe av et kast til skeuomorfisme, men denne gangen er de grafiske elementene mer realistiske enn noen gang.

I det digitale rommet blir 3D-effekter ofte sammenkoblet med animasjon som gjør at elementer kommer til live. Bevegelse er treg, forsettlig og er forankret i realisme. (Det krever mye arbeid å få noe på skjermen til å se og opptre som ekte, men utbetalingen kan være helt verdt det!)

Den beste bruken av 3D og dybdearbeid i samsvar med historien designet prøver å formidle. Det skal ikke føles tvunget eller kreve for mye tanke for å forstå hvorfor elementer er designet på denne måten.

6. Lys farge

Bruk av lys farge for alt fra bakgrunner til bilder til brukergrensesnittelementer var en av de største grafiske designtrendene i 2018 helt sikkert.

Paletter med mye lys farge i interessante former eller typografi har vært enorme i år.

Prosjekter med levende fargepaletter har vært dominerende i prosjekter på nettstedet og redesignet for velvære for trykksaker og elementer. Mange av disse fargene tar en indikasjon fra Material Design-paletter, som er lyse og dristige med farger som blå, lilla og rosa.

De to stedene hvor farge virkelig har vist seg, er i produkt- og emballasjedesign som overfører til andre elementer som webdesign. RXBar, over, er et godt eksempel på denne trenden i handling. Hver farge er karakteristisk, og emballasjen og nettsteddesignen er perfekt gift.

Men det er ikke den eneste bruken av den lyse fargen grafisk designtrend.

Designere bruker også flere regnbueinspirerte paletter som bryter regelen med å bruke bare to eller tre farger for designet. Paletter med mye lys farge i interessante former eller typografi har vært enorme i år.

7. VR og blandet virkelighet

Denne typen design er overalt fra nettsteder til korte videoer og annonser.

Virtuelle og blandede virkelighetsprosjekter fortsetter å vokse etter hvert som enheter blir vanligere.

Men det er også prosjekter som bruker de samme designstilene uten å måtte bruke en spesiell enhet.

Denne grafiske designtrenden eksemplifiseres med elementer som ser nesten virkelige ut og beveger seg på realistiske måter, men ikke er livslignende. Tenk på å blande tegneserieelementer og taktil animasjon.

Denne typen design er overalt fra nettsteder til korte videoer og annonser. (Teknikken har vært populær innen spill en stund.) Det er til og med litt overgang til trykk, selv om det er en åpenbar mangel på animasjon.

Og selv om dette er en designteknikk, er trikset for å virkelig få det til å fungere historiefortelling. Brukere må være en del av handlingen for å virkelig engasjere seg i denne typen innhold. Men hvis du kan få oppmerksomheten deres, kan det være en verdifull måte å samhandle med brukere.

8. Tredimensjonale stillebenselementer

Det virker som om designere klør for å gjøre tredimensjonale designprosjekter. Som vises i iscenesatte elementer og stilleben-representasjoner av elementer og objekter i et 3D-rom - ekte eller skapt.

Dette konseptet skaper et veldig engasjerende lerret og representasjon for produktplasseringer og viser hvordan noe kan se ut eller føles i det virkelige liv. Disse designene er ofte ganske forseggjorte, selv om de kanskje ikke ser ut som det på et øyeblikk, og kan inneholde ekte og skapte objekter.

Denne grafiske designtrenden viser fantasi i handling.

9. Layouter med en side eller lang rulle

Rullen er ikke død! Takket være mobilt internett og bruksvaner er det faktisk levende og kanskje til og med bedre enn noensinne. (Det er sannsynligvis ikke et sjokk at mobilbrukere ruller ... mye.)

Det som er viktig, er å utforme responsivt på en måte som bidrar til denne oppførselen. Bruke elementer i kort stil, jevn design og strukturering av innhold slik at det er en grunn til å fortsette å bevege seg nedover på skjermen.

Det som kan være komplisert med denne trenden, er at det som ser ut som en ideell mengde innhold på en stasjonær skjerm, faktisk kan være ganske mye på en mobilskjerm. En-siders oppsett må tilby en balanse mellom disse brukstypene slik at innholdet ikke føles sparsomt eller overveldende.

Generelt er denne trendende designen best for prosjekter som ikke har det som tradisjonelt vil ta mange sider eller for innhold som er inndelt i mindre biter for rask fordøyelighet.

10. Gradueringer

Overganger er overalt - som bakgrunn, som foto- og videooverlegg, innsidebilder, og listen fortsetter.

Farge har vært en stor avtale i 2018 og graderinger har vært en stor del av den bevegelsen. De samme lyse fargene som har vært populære på egen hånd, er også populære valg for gradueringer.

Men ikke alle trendinggradenter er dristige og lyse. Noen er mer subtile med en myk fargevariasjon. De kan brukes med ekte elementer eller illustrasjoner og typografi.

11. Flytte former og klatter

Det er noe majestetisk med animerte former og klatter. Denne designtrenden sentrerer rundt “formløse” former som beveger seg sakte (eller noen ganger med litt mer pep) i bakgrunnen til et design.

Klatter kan være store eller små og har ofte en lys farge eller tjene som et dominerende kunst- eller øyesporingselement for å hjelpe brukere med å navigere i et design.

Men den beste delen er at denne trenden er litt funky og frisk uten å prøve for hardt. Du kan distribuere litt morsom animasjon uten å overtenke den og utvikle et designmønster som er engasjerende for brukere, selv når prosjektet kan mangle andre bilder som bilder eller video.

De største brukerne av denne trenden ser ut til å være startups eller mindre prosjekter av den grunn. Og de innovative designene er verdt å se på.

12. Minimal navigasjon

Mens mega-menyer var rasende for noen år tilbake, har det skjedd en overgang til mer minimale og til og med skjulte navigasjonselementer. Dette tar en signal fra mobil (der de fleste brukere ser på nettsteder uansett) for å lage et mer åpent lerret og effektivisere brukeropplevelser.

Mens det er fordeler og ulemper med å "knapt være der" -navigasjon, har den grafiske designen definitivt fordeler av et rent lerret og mer kreative alternativer for å fjerne bort de "irriterende" navigasjonselementene.

Begge eksemplene ovenfor gjør dette på forskjellige måter. Blab bruker en opprett firkantet menyknapp nederst til venstre på skjermen. Le Mordue viser ikke engang navigasjon på startskjermen, den dukker inn når brukerne ruller.

13. Autentisk bilde

Med alle som prøver å koble seg sammen på en sann måte mindre polert dominerer autentiske bilder designprosjekter. Selv kommersiell fotografering skifter for å ligne mer øyeblikksbilder for disse prosjektene.

Mer autentisk bilder er ikke amatørmessig; det er bare en annen stil.

Og mens utseendet er litt mindre polert, fungerer det.

Denne trenden fungerer fordi den føles mer ekte. Den krysser også til andre steder der designelementer brukes til et merke, for eksempel sosiale medier.

Du kan fange denne trenden ved å bruke aksjebilder - selv om det kan bli vanskelig raskt - men det bedre alternativet er å ha en samtale med fotografen / videografen din om hva du vil gjøre visuelt. Mer autentisk bilder er ikke amatørmessig; det er bare en annen stil.

Høyere skjermoppløsninger gjør det viktigere enn noen gang å ha bilder av høy kvalitet, og selv om trendstilen er litt slappere, bør ikke fotograferingskvaliteten være.