15 tips for å gjøre designene dine mer menneskelige
Hva får noe på en skjerm eller lerret til å føles ekte? Svaret er enkelt. Det er menneskelig forbindelse. Mennesker ønsker å samhandle med og bruke designede elementer som fungerer i den fysiske verden på en måte som etterligner virkeligheten.
Det er casestudien for menneskesentrert design og hvorfor det betyr så mye i hvert prosjekt hvert design tar på seg. Denne menneskelige forbindelsen er mer enn fysisk, den skaper også et emosjonelt bånd mellom bruker og design. Det er der du begynner å skape ting som lojalitet til et merke og en forbindelse til brukere som går utover skjermen. Her er noen måter du kan bruke designteknikker og verktøy for å hjelpe deg med å komme dit.
1. Design realistiske miljøer
Å designe med et menneskelig preg starter med identifiserbare miljøer. Dette kan brytes sammen på to måter - realistisk og fantastisk. Skillet skal være tydelig for brukerne.
Realistiske design fokuserer på naturlige elementer og handlinger som eksisterer i virkeligheten. Ikke fals belysning eller skygger i designen fordi det kan føre til at en visuell føler seg noe skurrende. Vær nøye med detaljer for å sikre at designteknikker samsvarer med designmiljøet.
Fantastisk design er ikke laget for å se ekte ut i det hele tatt. Det kan være alt fra en flat estetikk eller et design som er helt basert i en fantasiverden.
2. Hold og berør designet
Hvordan føles designen når du berører den? Er det hyggelig eller ubehagelig? Dette gjelder selve designproduktet, så vel som hvor enkelt det er å håndtere eller bruke.
Mobiltelefoner er et flott eksempel på å tenke på å utforme noe du må holde og berøre. Hvor på lerretet er elementer - for eksempel knapper eller tastaturet - plassert? Er de enkle for alle brukere å nå?
Ta det et skritt videre. Legg nå hendene på telefonen på stedene der du trenger å trykke for å samhandle; kan du se alt annet på skjermen som du trenger? (Hvis ikke, fortsett å jobbe med designen.) Ergonomi er en viktig faktor.
3. Vis, ikke fortell
I dette stadig mer visuelle samfunnet vokser show med design i viktighet. Uansett prosjekt eller medium, skal det være enkelt for folk å vite nøyaktig hvordan de skal "lese" og samhandle med designet.
Bruk store bilder som forteller en historie ramme for ramme. Vurder direkte kommunikasjon i menneskelig form og hvor mye informasjon vi henter inn fra kroppsspråk; at den samme informasjonen er samlet fra visuals.
4. Involver sansene
Verden er ikke et stille, stille sted. Når det er aktuelt, inkluderer lyder eller vibrasjoner i rammen av designet. Dette blir vanligere med digitale prosjekter.
Mennesker bruker alle fem sanser hele tiden. Involver flere av dem når du planlegger et designprosjekt. (Jeg liker spesielt ideen om små bevegelser av vibrasjoner for design av mobiltelefoner som en subtil måte å engasjere sansene på.)
5. Gjør det uventede
Mens mange av designverktøyene du bruker når du tenker på design som er mer menneskelige, er basert i virkeligheten, betaler det noen ganger å prøve noe helt uventet. Dette kan omfatte alt fra en designteknikk du ikke hadde planer om å bruke til en fargeoppløsning (eller mangel på farger) til et sentralt samspill.
Disse designmomentene kan gjøre et prosjekt morsomt for brukere og oppmuntre til engasjement.
6. Bruk rikelig med farger og struktur
God design er bare bra design. Dette gjelder uansett hvilken type prosjekt du jobber med. Elementer som farge og tekstur kan være oppmerksomhetsverktøy som hjelper deg å engasjere brukeren til ethvert prosjekt.
Bruk farge og tekstur for å hjelpe brukerens fokus og handling. Tenk på hvordan disse elementene spiller inn i eller mot meldingen fra designprosjektet. Naturlige utseende farger og teksturer faller ofte i bakgrunnen; distinkte farger og teksturer (tenk vann) kan få brukerne til å føle en spesifikk måte om designet. Bruk disse konseptene til din fordel, slik at det visuelle utseendet og kontakten kobles til det emosjonelle utseendet og følelsen du går etter.
7. Gjør det sosialt
Vi snakker ikke bare om sosiale medier her. Lag et design som er verdig å snakke om og vise andre. Få folk til å ville dele.
Og ettersom brukere tenker på å dele, vil de dele noe de føler at det er deres. Gi brukerne eierskap til designet og prosjektene slik at de føler en tilknytning og ønsker å markedsføre designen til andre.
8. Gi brukere alternativer
Alternativer er en annen form for å gi brukerne eierskap og kontroll over designen. Folk liker å føle at de tar valg, og ikke bare stirrer på et lerret.
Det er mange måter å gjøre dette på med design. Et kart, for eksempel, lar deg bevege deg langs en bane fra et punkt til et annet etter valg; en mobiltelefon-app kan tillate deg å ta valg om en bestemt vei å ta i å spille et spill. Uansett påvirker du utseendet til designen ved å ta valg om hva du planlegger å gjøre videre.
9. Design med hvitt rom
Å gå tilbake til teorien om god design… Plass er alltid et flott alternativ. Når du sammenligner det med menneskelig interaksjon, kan du tenke på det som et personlig rom for designelementene dine. Hvert element må ha plass til å brukes uten rot og arbeid uten å støte på andre elementer.
Rikelig med hvit plass kan også ha andre fordeler. Brukere vil føle seg bedre om å samhandle med designet fordi det vil se større og enklere å bruke. (Hvit plass er definitivt din venn.)
10. Lag fokus for hvert lerret
Begynn med et element i designet som er midtpunktet. Tenk på dette som øynene til designen. Hvor vil brukerne se først? Hvor vil øyekontakten være?
Det brennpunktet skal da lede brukere gjennom resten av lerretet, element for element.
11. Eksperimenter med læringsstiler
Ikke alle brukere vil motta meldingen din på samme måte. Tenk på alle de forskjellige måtene folk rundt deg kommuniserer - selv når de sier det samme. Bruk dette til din designfordel.
Videresend den samme meldingen på forskjellige måter i designet. Si det med bilder. Si det med ord. Si det med video eller lyder. Nøkkelen er å gjenta meldingen på så mange forskjellige måter, for så mange forskjellige typer kommunikatører eller elever der ute, som du kan.
12. Vær trendy og moderne
Dette høres kanskje ikke ut som rådene du forventer når vi snakker om å designe for menneskelig følelse. Men estetikken går langt. Tenk på hvordan du føler deg når du møter en person iført moderne, trendy klær med en nåværende frisyre; forestill deg nå at den samme personen kledd i 1970-tallet. Du føler deg annerledes.
Det er det samme for nettsteder. Moderne grensesnitt, farger og design føles mer engasjerende, og brukerne ønsker å samhandle med dem. Har du noen gang hørt noen si "Jeg vil tilbake til en datamaskin med grønn og svart skjerm?"
13. Søk bekjentskap
Handlinger og bevegelser i designet skal være kjent. Hvis det i en mobilapp er den vanlige handlingen å sveipe fra høyre til venstre for å avansere, ikke la brukerkontrollen gjøre det motsatte. Hold med jevnlige kontroller og handlinger slik at brukere ikke sliter med å forstå hvordan ting fungerer.
Så vær kjent i bevegelse og bevegelser. Hjul skal rulle på skjermen - i stedet for å sprette - og alle andre vanlige visuelle elementer bør bevege seg eller handle akkurat som det ville gjort i det virkelige liv. (Det eneste unntaket er hvis du prøver å lage en scene som ikke er basert i virkeligheten.)
14. Gi brukerkontrollen av designet
La brukerne ta valg gjennom interaksjoner med designen. (Livet er fylt med dem, ikke sant?)
Brukeren vil sette pris på og føle at designet er deres hvis han eller hun får lov til å bestemme utfall underveis. Disse brukerkontrollene kan være ting så enkle som fargen på appen, avatar i et spill eller lydstyrken som spilles i bakgrunnen.
15. Tenk på et grensesnitt som en venn
Det designet grensesnittet er din venn. Du skulle like det og ønske å engasjere deg i det. Du skal føle at du gir noe til det, men får noe i retur også. Det skal være noe du vil komme tilbake til.
Dette høres kanskje litt dumt ut, men et godt designet, menneskelig følelsesgrensesnitt er som en digital venn for brukeren.
Konklusjon
Å designe med et menneskelig preg er en kunst som er i stadig endring. Nøkkelen til å gjøre ethvert design føles mer ekte og menneskelig korrelerer med sansene. Design noe som engasjerer alle sansene på måter som etterligner hvordan den vanlige personen handler og samhandler.
Vurder følelser som en del av den menneskelige opplevelsen også. Du vil at brukeren følelsesmessig skal koble seg til grensesnittet. Design for det. Et menneskebasert design kombinerer alt vi vet om designteori og alt vi føler som mennesker for å lage prosjekter som både ser ut og føles som noe andre ønsker å ta på.
