Hvorfor er barnebøker bra for designere?
Barnebøker er en flott gave til verden, og blir ofte kreditert med å utvikle barns sinn og talenter. Til tross for deres moniker, kan enkle historier imidlertid være inspirerende for voksne også, og designere og illustratører spesielt. Enkelheten og ferske perspektivene som kvalitet barnelitteratur gir, kan sjelden finnes andre steder.
Illustrasjon av Ernest Shepard
Jeg tror vi alle kan være enige om at kvaliteten på barnebøker har falt betydelig de siste tiårene. Nesten alle barnebøkene i hyllene er sammensatt av stilige farger, middelmådige illustrasjoner og umulig smertefull rim. Det umiddelbare inntrykket er av en voksen som desperat prøver å lage en bok som skal underholde et barn i mer enn 10 minutter, men ikke helt vet hvordan det skal gjøres. Det ser ut til å ha vært en frakobling mellom voksne og barn. Vi må gjenopprette den forbindelsen.
En god barnebok er uvurderlig for en designerdag. En barnebok av god kvalitet vil både formidle og kommunisere med et barns sinn. Selv om det modne sinnet er nødvendig for en voksen person (merkelig nok), er elementer av det barnlignende sinnet nødvendige for alle som jobber i eller setter pris på kreative felt. Dette er nøyaktig den type sinn som designere trenger å dyrke i seg selv.
Illustrasjon av Arnold Lobel
enkelhet
Enkelhet kan på grunn av sin natur knapt kalles en trend. Faktisk kan det nesten kalles det antitetiske for trender. Imidlertid har vi sett en bølge av enkelhet som sveiper over nettdesign og trykkdesign i det siste. Enkelhet er utrolig viktig for designere fordi vi må kommunisere tydelig og konsist, ellers vil meldingen gå tapt. I en verden som svømmer med komplikasjoner og kompleksitet, blir det vanskelig å beholde den enkelheten. Å sitte ned noen minutter for å lese en barnebok vil hjelpe en designer å tenke nytt om det grunnleggende.
Overveiende grunnleggende
I design forveksles ofte begrepene "enkle" og "rene" med "minimalistiske." Minimalisme, selv om det er en kraftig designestetikk, blir sjelden eller aldri brukt i barnebøker. Minimalisme er enkelhet tatt til poenget med askese, og det er ikke slik et barn tenker.
Et barn tenker først og fremst på trøst. Selv om skrive- og illustrasjonsstilene til en barnebok ikke vil være sammensatte, vil de heller ikke være minimalistiske. En god barnebok inneholder elementer av luksus, som natur, følelser og enkle gleder som en ballong eller en bursdagskake.
Selv om du ikke ønsker minimalistisk estetikk i løpet av din neste webdesign, er det alltid rom for å forenkle. Det er mange gode sitater om dette emnet, men siden du sannsynligvis har hørt dem ad nauseam, vil jeg skåne deg gjentagelsen! Prinsippet stemmer imidlertid. Barnebøker kan hjelpe designere med å trimme bort "statister" og legge igjen det som vil kommunisere tydeligst.
Enkel humor
Barnebøker viser at elementær humor kan være ganske effektiv. Den enkle enkelheten i noen historier, måten en setning skrives eller den åpenbare naturen til det som blir sagt, kan få en voksen til å smile. Andre barnebøker kan inneholde intelligent ordspill, strålende rim og bevisst forvirring av lange ord. Spesielt på rim kan ordene som brukes vekke latter. Som en del av å forenkle hvordan tankene våre fungerer, kan vi lære å sette pris på enkel humor på barns plan.
Ferske perspektiver
Husker du hvordan du som barn kunne gjøre opp og handle ut de mest absurde historiene og nyte dem grundig? Barnets sinn ser problemer fra en helt annen vinkel enn hos en voksen, og er utvilsomt mer fruktbare. Å lese en god barnebok kan i hovedsak kanalisere kreativ kraft tilbake til sinnet fordi den introduserer konsepter på den måten et barn tenker.
konseptualisere
Det ferske perspektivet er det viktigste en designer trenger når han begynner på et nytt prosjekt. Originale konsepter er overlegen fordi det har vært så mange effektive design, og bare så mye inspirasjon kan komme fra andre designers arbeid. Ideen er alt, og barnebøker kan hjelpe med å åpne designerens fantasi.
offline
Det har lenge vært en vanskelig ting å få en designer bort fra datamaskinen hans. Dette er fordi ikke bare hans arbeid, men hans underholdning og inspirasjon vanligvis finnes på nettet. Noe helt annet må vekke kreativitet og bidra til å åpne designerens sinn for nye konsepter. God humor, intelligent ordspill og underholdende illustrasjoner satt sammen til en barnebok av høy kvalitet presenterer en løsning på dette problemet.
Forkledd glans
Fordi det på en eller annen måte er enkelt og barn-aktig, blir ikke mye av barnelitteraturen kvalitet anerkjent som intelligent. Imidlertid tilbyr mange klassiske barnebøker veldig lys underholdning for både voksne og barn. For en ting gjør vanskeligheten med å virkelig snakke med et barns intellekt historier som gjør det så sjeldent og det kreves mye dyktighet for å skrive effektivt for barn.
Illustrasjon av Arnold Lobel
Noen av vitser og konsepter i AA Milnes originale "Winnie-the-Pooh" -historier eller Dr. Seuss verk vekker tanker. Lewis Carroll bruker ganske sofistikert språk og klarer å fylle fem- og seks-stavelsesord i sitt humoristiske episke dikt, “The Hunting of the Snark, ” mens han beholder rimskjemaet og måleren upåklagelig.
Illustrasjoner gir også inspirasjon og fantasi for designere. De er ofte sammensatte på en enkel måte, for eksempel Dr. Seuss ’tosiders oppslag med mylder av bittesmå detaljer og karakterer alle tegnet i hans karakteristiske, enkle stil. De kan til og med være omvendt, enkle på en sammensatt måte, for eksempel Maurice Sendaks små, men nøye illustrasjoner for Else Holmelund Minariks "Lillebjørn" -historier.
Siden vi er på sporet av eksempler nå, er her noen få gode barnebøker med gode illustrasjoner og innhold.
Utstillingsvindu for barneforfattere for leselisten din
Her er et utvalg av barneforfattere, spesifikke bøker og bokserier som har kvalitetsillustrasjon og innhold og er av en viss intellektuell verdi. Du vil se noen veldig kjente, og muligens ett eller to veldig eksempler som du aldri har hørt om. De er oppført i ingen spesiell rekkefølge.
AA Milne
Alan Alexander Milne er mest kjent for sin Winnie-the-Pooh-serie med barnefortellinger. Han skrev også ganske mange romaner, flere skuespill og sakprosa, men disse huskes ikke ofte.
Illustrasjon av Ernest Shepard
Den originale Winnie-the-Pooh-serien legger vekt på fantasien, med en stor andel historie til bilder. De fantastiske enkle illustrasjonene av Ernest Shepard fanger inn karakteren til de tidlige 1900-tallets karakterer og den semi-raffinementen av historienes språk, men lar mye av bildene bli avbildet av leseren. Med titler som “Piglet is Helt Surrounded by Water” eller “An Expotition to the North Pole”, bruker disse klassiske historiene lange ord (ofte feilstavet i etterligning av barns tale) på en enkel måte og er et perfekt ekteskap av enkelhet og intelligens .
Lewis Carroll
Charles Lutwidge Dodgson, alias Lewis Carroll, skrev mange minneverdige arbeider både i prosa og vers. Hans normale språk blandet med tull gir et element av troverdighet til hans villeste scener. De mest kjente illustrasjonene til verkene hans er av John Tenniel, men flere andre kunstnere gjorde illustrasjoner for Carroll, noen av dem er merkeligere enn den medfølgende teksten, hvis det er mulig, og enhver surrealistisk kunstner i dag ville være stolt over å ha dem i sin portefølje. En mester i rim og meter, i tillegg til å være veldig fantasifull (av omstridte grunner), skrev Lewis Carroll noen favoritter til alle tider. Jeg anbefaler “The Hunting of the Snark”, et pseudo-episk dikt om et mannskap som går på jakt etter en unnvikende skapning, “The Walrus and the Carpenter, ” og andre diverse verker.
Arnold Lobels “Frosk og padde”
Arnold Lobel er en suksessfull barneforfatter og illustratør og har en imponerende liste over boktitler med navnet hans, men hans "frosk og padde" -serie er blant hans beste verk. Serien er tema om vennskap og natur. Frosk og padde er ukompliserte, men veldig menneskelige karakterer med følelser som selv voksne kan forholde seg til. De lunefulle tegningene gir liv til de enkle historiene.
Illustrasjon av Arnold Lobel
Dr. Seuss
Theodor Seuss Geisel, mer populært kjent som Dr. Seuss, er kanskje den mest ikoniske barneforfatteren i det forrige århundre. Historiene hans lærer leksjoner som gjelder hele livet, og de entusiastiske illustrasjonene inspirerer til uendelig fantasi! Han er også en mester i rim, og hvis han ikke har et ordentlig ord som passer, utgjør han et ord så overbevisende at du nesten ser i ordboken for å finne ut hva det betyr. Scene hans er fulle av spennende flora og fauna. Selv i historier med mennesker, som "Å tenke at jeg så det på Mulberry Street" eller "The 500 Hats of Bartholomew Cubbins", ligner figurene karakterene og er karakteristiske for Seuss personlige stil.
Else Holmelund Minarik
Mindre kjent enn de nevnte forfatterne, skrev Else Holmelund Minarik serien "Lille bjørn", som ble illustrert av Maurice Sendak, en annen barneforfatter og illustratør som er mest kjent for sin "Where the Wild Things Are." "Lillebjørnen" -historiene er utmerkede til å kommunisere på barnets nivå og gir et åpent plan for fantasi. Historiene, noen ganger nesten surrealistiske i naturen på grunn av illustrasjonene og den enkle strukturen, har ofte små overraskelsesavslutninger. Illustrasjonene er vakre, som man kunne forvente fra Sendak.
Kenneth Grahame
“Wind in the Willows” er det mest kjente verket av Kenneth Grahame, og med god grunn. Den presenterer veldig runde karakterer og et svingete, morsom komplott. Det har vært tema for mange andre oppsetninger, inkludert skuespill og en underholdende musikalsk tilpasning av komponisten Ralph Vaughn Williams og King Singers. Innspillingen inkluderer også Grahames barnehistorie "The Reluctant Dragon", om en intellektuell drage som blir venner med St. George og de lokale byfolket i stedet for å bli drept av ridderen. Selv om den knapt kan klassifiseres som en barnebok, vil jeg anbefale å prøve å finne plata et sted. Den er ute av produksjon, så det kan ikke være lett. Boken “Wind in the Willows” er gjort enda mer elsket av Ernest Shepards ikoniske illustrasjoner.
Munro Leaf
William Monroe Leaf, som skrev som Munro Leaf, var en produktiv barneforfatter i løpet av midten av 1900-tallet. Hans mest kjente verk er "Ferdinand the Bull", om en ung okse som tilbringer mesteparten av tiden sin under sitt favoritt korketre (som forresten dyrker kork som frukt) og lukter blomster, men som feilaktig blir valgt til tyrkampene i Madrid ringe. Det skapte litt kontrovers og ble faktisk brent i Nazi-Tyskland fordi det så ut til å støtte pasifisme. Boken er illustrert vakkert av Robert Lawson.
Blant andre arbeider samarbeidet Leaf faktisk med Dr. Seuss i 1943 for å lage et hefte om malaria som ble sendt ut i det amerikanske militæret.
Oppsummert
For å oppsummere kan barnebøker være nyttige for designere fordi de trener sinnet til å tenke på en enklere, tydeligere måte. De kan være underholdende og en kjærkommen løslatelse fra voksent liv eller miljø på arbeidsplassen. Å lese en barnebok er en måte å komme seg bort fra dataskjermen i bare noen få minutter mellom prosjekter, og kan vekke fantasien.
Illustrasjon av Ernest Shepard
Hva tror du?
Hvilke av dine favorittbarnsforfattere savnet jeg, og hva gjør dem inspirerende for deg? Hva med favorittbøkene dine? Jeg har bare dekket noen få i denne korte listen. Vi vil gjerne høre dem!
