Denne uken i design: 22. august 2014
Bli inspirert. Få lønnspålegg. Lær noe nytt. Ha det gøy. Det er målene for hver designer på et tidspunkt i karrieren. Heldig for deg, vi tar på oss hver og en av dem denne uken i design.
Hver uke planlegger vi å se på viktige produktutgivelser og oppgraderinger, verktøy og triks og til og med noe av det mest populære du snakker om på sosiale medier. Og vi vil gjerne høre hva som skjer i din verden også. Har vi savnet noe? Slipp meg en linje på [e-postbeskyttet].
Utforsk Envato Elements
Kom deg ut og bli rar
Takk Justin Kemerling for å minne designene om å bli rare. Takk for at du peker på noe vi noen ganger glemmer når det gjelder faste tidsfrister - at de beste ideene ofte blir født utenom det tilfeldige.
I “Forbedre designferdighetene dine: Gjør ting med rare og ikke klienter” tar designer Kemerling leserne gjennom noen av de mest vellykkede designprosjektene sine og deler en felles tråd. “De har ikke kunder. Selv om den direkte økonomiske fordelen er liten til ingen, har disse selvinitierte, samarbeidsprosjektene blitt en viktig del av å bli bedre på design. ”
Det skjer ganske ofte når du tenker på det. Det er veldig mye som fenomenet når du kommer i dusjen, løsningen til et designdilemma kommer bare til deg.
Kemerling tar det imidlertid et skritt videre og tilbyr noen brukbare tanker og tips for å lage flott design. Her er en forhåndsvisning:
- Samarbeid er så punkrock: “Jeg var i et punkband på college. … Hvordan vi lagde musikken lærte meg mye om å gjøre noe til noe. ”
- Se etter andre beslutningstakere, tenkere og rare ting: "Du blir komfortabel med å formidle ideer, smelte sammen forskjellige perspektiver og oppsøke ærlige tilbakemeldinger for å gjøre den endelige, realiserte ideen den beste den kan være."
- Lag ting som ikke trenger godkjenning: "Design når du ikke lager noe som må" godkjennes "er interessant. Du får det til å eksistere. Å være relevant, overbevisende, morsom, tankevekkende, uansett. Det er en annen type design, men det er fremdeles design. ”
- Flere personlige / lidenskapelige / sideprosjekter med andre, vær så snill: "Når du er designer, er du interessert i stort sett alt, og designere er spesielt godt egnet til å bli sine egne kulturskapere."
For en flott lesning. Les den i dag, eller neste gang du føler deg uinspirert. Jeg vet at de kreative juiceene mine definitivt renner etter denne fantastiske biten av råd og inspirasjon.
Hvordan sammenligner lønnen din?
Lønnsundersøkelser kan være et interessant øyeblikksbilde av hva designere gjør, titler og roller, hvordan jobber sammenlignes. AuthenticJobs.com har nylig gjennomført og gitt ut en ganske omfattende lønnsundersøkelse, men mer interessant for designere er designrollene-undergruppen som Webdesigner Depot trakk ut for oss.
Hvordan kan du bruke denne informasjonen? For det første er det en god måte å vite om du jobber på et sted med konkurransedyktig lønn. (Alle klager på lønn fra tid til annen, ikke sant? På denne måten har du en ide om hvor du virkelig faller.) Det kan hjelpe deg med å forhandle når du bytter jobb eller som frilanser eller entreprenør kan hjelpe deg med å bestemme hvordan du setter priser.
Roundup inneholder 11 forskjellige stillinger i kategoriene leder- eller ikke-lederroller. Hver inneholder en grunnleggende stillingsbeskrivelse, lønnsrekkevidde, lønn for de midterste 50 prosent og AIGA-medianlønn. Her er en sammenstilling av hver stillingstype og AIGA median årslønn for hver. Sørg for å lese hele innlegget for mer om hver stilling.
- Art Director: $ 67.500
- Kreativ / designdirektør: $ 100 000 (byrå), $ 75 000 (internt)
- Chief Design Officer: $ 104 500
- Design Manager: $ 75 000
- Produktleder: mellom 50 prosent er mellom 68 000 og 92 000 dollar
- Junior Designer: $ 40.000
- Mid-Level Designer: $ 46 000
- Senior / Lead Designer: $ 62 500
- Mobile UI Designer: $ 65 000
- Leder for UX: mellom 50 prosent er 85 000 til 150 000 dollar
- Brukeropplevelsesdesigner: $ 80 000
Så hvordan sammenligner du? Føler du at jobbtitlene og lønningene er på nivå med det du ser i bransjen? Del tankene dine med oss i kommentarene.
Hvor kom 'x' fra?
Har du noen gang virkelig tenkt på noen av begrepene og designdelene vi bruker hver dag? Hva med “x” når det gjelder web- og digital design?
Ærlig talt hadde jeg ikke tenkt på det særlig før nylig da jeg så en flott artikkel om opprinnelsen til “x.” Lauren Archer re: form artikkel, "X to Close", forklarer den med ord og bilder. Og historien er kanskje ikke det du forventer.
Mens den første utbredte bruken dateres til Windows 95, er “x” -handlingen eldre enn det og kobler til et annet digitalt designmedium. "[X] er et sant ikon, som ikke representerer et brev, men som representerer en handling, og bare vedtatt for å representere 'tett' godt etter utviklingen av grafikkorienterte operativsystemer, " sa Archer i artikkelen. "Det første utseendet til [x] i GUI-design var sannsynligvis Atari TOS, muligens påvirket av de japanske konferansene om batsu og maru."
Lærdommen er at et vanlig kulturstykke kan komme fra hva som helst. Utviklingen av “x” er bare ett eksempel på det.
Hva er nytt i Creative VIP?
Creative VIP, et eksklusivt abonnementsbasert nettverk av avtaler, designressurser, rabatter og til og med godtevesker for kreative fagpersoner, ble bare mye bedre. Nettstedet lanserte nylig en redesign og en enkelt abonnementsplan som inkluderer massevis av designressurser og en goodiebag som sendes årlig.
Her er tre helt nye tilbud medlemmer utnytter:
- USD 29 for 12 måneder med Bootstrap Styler, med mange nye maler å bruke i Twitter Bootstrap-rammeverket lagt til.
- 10 dollar kupong å bruke på Sticker Mule, den raskeste måten å kjøpe tilpassede klistremerker.
- 20% avslag på Creative Market-elementer, inkludert skrifter, temaer, bilder og mer.
Bli med i dag. Dette er en stor verdi for kreative fagpersoner.
Bare for moro skyld
God design dukker opp på en måte og disse papirtegnene for en vindusvisning er utrolig. Displayet maler vinduene til Fred Aldous, en kunst-, håndverks- og designmaterialbutikk i Manchester, England.
Heldigvis fotograferte og delte Creative Boom denne fantastiske samlingen for alle oss som ikke kan se den personlig.
Karakterene ble designet og skapt av designeren Robert Lomas, som jobber i studioet Design By Day. Prosjektet "Make Anything" tok mer enn 70 timer å fullføre, og displayet vil forbli i slutten av september.
